01 novembre 2018 - 04 novembre 2018

Vous trouverez le programme artistique ici

Veuillez noter qu'il s'agit d'une version préliminaire du programme et que des modifications peuvent y être apportées.

Orateurs présents :

Robert Menasse, écrivain et fondateur du European Democracy Lab, Autriche.
Pr. Ulrike Guérot, Danube University Krems, Fondateur du European Democracy Lab, Allemagne.
Fabio Tolledi, vice-président de l'Institut International du Théâtre (ITI) pour l'Europe et membre du Conseil exécutif, University of Salento, Italie.
Pr. Bettina Reitz, University of Television and Film Munich (HFF), Allemagne.
Liwaa Yazji, cinéaste et metteuse en scène indépendante, Syrie.
Niccolo Milanese, European Alternatives, Italie.
Marijana Rimanic, Pogon, Croatie.
Matt Fenton, Contact Theatre, Royaume-Uni.
Goran Tomka, University of Novi Sad, Serbie.
Fabian Lettow, co-fondateur de Kainkollektiv, Allemagne.
Sara Bigdeli Shamloo, co-fondatrice de 9T Antiope, Iran / France.
Ramzi Maqdisi, directeur de la photographie, Palestine.
Olivia Furber, Ivo Theatre, Royaume-Uni.
Victor Leclère, La Magnanerie, France.
Aniko Racz, SinArts, Hongrie.
Vicens Mayans, Agente 129, Espagne.
Nicolas Bertrand, Indépendant, France.
Janina Benduski, présidente de l'Association allemande pour les arts du spectacle indépendants, Allemagne.
Ines Marie Schneider et Felix Gantner, University of Music and Performing Arts Munich, Allemagne.
Annika Lewis, Kassandra Production, Danemark.
Cristine Fentz, Secret Hotel, Danemark.
Katja Sonnemann, Indépendante, Allemagne.
Maximilian Dorner, Département culturel de la Mairie de Munich.
Lorenz Seib, directeur artistique du Festival de Grenzgänger, Allemagne.
Danae Stratou, DiEM25 Voice, Grèce.

Thèmes abordés :

Acting Europe - Dialogue d'ouverture / Jeudi 1er novembre 16h00 - 17h00
Dans leur discours d'ouverture, l'auteur autrichien Robert Menasse (The Capital, 2017) et Ulrike Guérot (Danube University Krems) rêvent d'une Europe unie, dépourvue de frontières nationales mais avec une véritable participation civique, basée sur le principe d'égalité civique et redistribuant le pouvoir décentralisé aux centres régionaux de plus petite taille.

Ils me considèrent comme un(e) artiste - Discours d’ouverture / Vendredi 2 novembre 12h30 - 13h30
Comment les artistes peuvent-ils s’exprimer sur leur société, si leurs équipes ne sont pas aussi diversifiées que la société ? Comment mettre fin aux auditions ou à la programmation d'artistes migrants dans le seul but de représenter leurs origines ? Les artistes souhaitent être des artistes à part entière. Dès lors, il convient d'engager un dialogue montrant les deux côtés de la médaille, à savoir une perspective allemande et une vision libanaise.

Une vision pour l'avenir - Discours d’ouverture / Samedi 3 novembre 12h30 - 13h30
Si les artistes et les professionnels européens luttent contre le système ou y adhèrent, l'eurocentrisme et le déséquilibre des ressources exercent sans doute une influence sur la production artistique et façonnent les réseaux de diffusion. L'Europe peut-elle faire partie du monde sans considérer ses valeurs et son esthétique comme universelles ? Les différences peuvent-elles devenir un terrain d'entente au lieu de constituer des barrières et contribuer à la construction d'un discours commun ?

Ce qui est en notre pouvoir
L'art peut-il dépasser le domaine de la subversivité symbolique ? La culture et l'art peuvent-ils influencer la (re)construction des identités nationales et supranationales ? Comment les cultures des diverses communautés nationales et macrorégionales peuvent-elles être directement représentées sur scène et hors scène ?

Les relations d’échange entre les institutions théâtrales sous l'ombre des relations postcoloniales.
Des hiérarchies et des divergences persistent dans la programmation actuelle, les tournées, le marché et le système de subventions. Elles contribuent à favoriser de plus en plus les riches et les privilégiés. Qu'est-ce que le secteur européen des arts du spectacle a à apprendre des méthodes, des sujets et des structures non européennes ?

Le genre du futur
Aujourd'hui, la plupart des directeurs de théâtre municipaux sont des hommes. Les femmes remettent en question ce système qui s'est avéré assez rigide. Des initiatives indépendantes, comme le Festival Magdalena, doivent se réinventer car leur combat dure depuis trois décennies et beaucoup reste encore à faire. Comment la revendication féminine pour plus de pouvoir rencontre-t-elle le mouvement pour l'égalité des sexes pour les LGBTQI ?

Public, gouvernance et politiques: un fossé qui se creuse
Aujourd'hui, le « public » est aussi « créateur » du monde actuel. Dans quelles conditions les organisations culturelles peuvent-elles apporter des approches plus efficaces et ascendantes dans leur gouvernance et dans l'élaboration des politiques culturelles ? Comment cette politique culturelle peut-elle conduire à de nouvelles pratiques inclusives ou à de nouvelles formes d'hégémonie participative ?

Territoires en transition
Face à la globalisation, les pays, les régions, les villes et les zones rurales voient leurs valeurs et leurs identités s'éroder. Il en va de même pour leurs ressources économiques, sociales, politiques et culturelles internes, brutalement soumises à des pouvoirs qui échappent à leur contrôle. Quel est le rôle des arts dans ce contexte de développement et de changement ?

Organisations internationales de production : la compétition va-t-elle bientôt prendre fin ?
Existe-t-il une nouvelle politique des producteurs dans le secteur de l'art ? Les organisations productrices unissent leurs forces, partagent leurs connaissances et créent des coalitions aux niveaux national et international. Dirigées par trois organisations en France, en Hongrie et en Espagne, les organisations membres productrices de l'IETM sont invitées à partager leurs résultats et à expliquer leurs modèles commerciaux prospères ainsi que leurs structures.

Centres connectés
Dans le cadre de la discussion enrichissante de l'IETM Porto,  cet atelier proposera un processus participatif visant à étudier différents modèles de coopération pour une collaboration plus progressive et équilibrée.

Se tenir à carreau
Comment les artistes peuvent-ils établir des partenariats durables au-delà des frontières malgré des conditions de travail précaires ? Comment peuvent-ils développer des moyens esthétiques appropriés pour répondre aux restrictions croissantes dans leur pays ?

L’entente entre les deux rives
Une discussion suivie d'un Café du monde portera sur le rôle et l'effet de la gestion culturelle internationale dans ses nombreux aspects ainsi que sur l'avenir de la profession.

Je préférerais ne pas.... recréer l'Europe.
Basée sur le texte de Melville Bartleby, Le scribe : Une histoire de Wall Street, la performance Je préférerais ne pas, nous interroge « cesser d’agir dans ce système, mais continuer de réfléchir» (Žižek), et appelle à des actions individuelles de remise en question, de découvertes, de libérations et de déchirures.

Séance d'information par les Points d'information sur la mobilité et par On the Move
Cette session d'information publique présentera les points d'information pour la mobilité : des points de contact dans plusieurs pays européens offrant des conseils et/ou des informations sur les aspects administratifs liés à la mobilité des artistes et des professionnels de la culture (visa, contrats de travail, fiscalité, protection sociale, etc).

Forum rural
La préparation de la réunion satellite au Pays de Galles (13-16 septembre) a suscité l'idée de former un sous-réseau au sein de l'IETM pour faire face à la réalité spécifique des arts de la scène et du travail dans les zones rurales et éloignées.

Cartographie du paysage européen des arts du spectacle indépendants
La nouvelle Association européenne des arts du spectacle indépendant (EAIPA) présente sa nouvelle étude comparative basée sur les recherches en cours dans dix pays européens. Les orateurs présenteront les analyses des systèmes de financement de leur pays, la situation sociale des artistes indépendants et l'influence des initiatives civiques. Cette analyse donnera lieu à une ébauche pour la poursuite de la recherche et les prochaines initiatives ainsi qu'une discussion avec les participants.

La République européenne en construction - Intervention artistique
Depuis les balcons des théâtres de toute l'Europe, artistes et citoyens proclameront la République européenne, discuteront et entameront la revendication émancipatrice pour l'égalité des citoyens au-delà de l'État-nation.

Le pitch : marquer les esprits en  moins 5 minutes
Comment promouvoir son travail ? Une formation pratique s’inspirant des pratiques de pitching au cinéma pour booster votre présentation et les appliquer au secteur des arts du spectacle.

La recette d’un échec réussi
Nous avons invité des  hommes et des femmes appartenant à un réseau d’anciens, tous experts dans leur domaine. Il partageront leurs expériences avec vous, mais aussi leurs échecs avant de connaître le succès. Ils seront ravis de répondre à vos questions.

Rencontrez les artistes
Plongez-vous dans des discussions sur les processus créatifs et esthétiques en interrogeant collectivement des artistes locaux. Certains d'entre eux ont d’ores et déjà participé au programme artistique.

La Chambre des mentors
La chambre des mentors est une séance intense de deux heures qui offre aux participants l'occasion d'acquérir des connaissances et de l'expérience les uns des autres. Postulez maintenant.

Le Showroom
Quatre projets présélectionnés financés par l'UE seront présentés pour une durée maximale de 20 minutes chacun. Postulez maintenant.

La Newsround
Une série de courtes présentations (3 minutes maximum) des projets en cours des participants ainsi qu'un espace pour que nos nouveaux membres puissent se présenter et présenter leurs organisations. Postulez maintenant.