Il ne fait aucun doute que beaucoup d’entre vous ont dû suivre les avancées du nouveau programme de l’UE pour 2014-2020, « Europe créative ». Comment ces changements vous affecteront-ils ? Comment ce programme sera-t-il interprété à l’heure de sa mise en œuvre concrète ? Ann Branch a grandement contribué à l’élaboration de ce programme et lors de cette session, elle discutera avec vous de certains projets et répondra à vos questions. Cette conversation se penchera notamment sur l’intérêt croissant pour l’élargissement des publics. Dans le cadre des projets du programme Europe créative, nous invitons les membres de l’IETM à partager leurs exemples de pratiques actuelles ou possibles dans ce domaine.

Oratrice :
Ann Branch, Chef d'Unité Programme et Actions Culture, DG EAC, Commission européenne

Modératrice :
Una Carmody, Directrice d’Arts Audiences, un partenariat entre The Arts Council/An Chomhairle Ealaion et le Trust culturel Temple Bar. L’Arts Audiences aide les organisations artistiques en Irlande à élargir, approfondir et diversifier leurs publics (Irlande)

Présentation par Ann Branch (en anglais uniquement)

Rapport de la session (en anglais uniquement)

Il ne fait aucun doute que beaucoup d’entre vous ont dû suivre les avancées du nouveau programme de l’UE pour 2014-2020, « Europe créative ». Comment ces changements vous affecteront-ils ? Comment ce programme sera-t-il interprété à l’heure de sa mise en œuvre concrète ? Ann Branch a grandement contribué à l’élaboration de ce programme et lors de cette session, elle discutera avec vous de certains projets et répondra à vos questions. Cette conversation se penchera notamment sur l’intérêt croissant pour l’élargissement des publics. Dans le cadre des projets du programme Europe créative, nous invitons les membres de l’IETM à partager leurs exemples de pratiques actuelles ou possibles dans ce domaine.

Oratrice :
Ann Branch, Chef d'Unité Programme et Actions Culture, DG EAC, Commission européenne

Modératrice :
Una Carmody, Directrice d’Arts Audiences, un partenariat entre The Arts Council/An Chomhairle Ealaion et le Trust culturel Temple Bar. L’Arts Audiences aide les organisations artistiques en Irlande à élargir, approfondir et diversifier leurs publics (Irlande)

Présentation par Ann Branch (en anglais uniquement)

Rapport de la session (en anglais uniquement)

Être freelance est une façon de travailler durable, mais il peut arriver de se sentir seul. Comment pouvons-nous bâtir la confiance dont nous avons besoin pour partager nos ressources les plus précieuses – la connaissance pratique et le soutien moral ?
Lors de cette session participative, nous fournirons un modèle qui permettra d’accélérer la discussion, de semer les graines de la collaboration artistique, et de partager vos connaissances – un modèle que vous pourrez prendre avec vous et réutiliser pour organiser une réunion entre les freelances de votre région.
Voici une liste non exhaustive des sujets que nous aborderons : l’échange de conseils et le partage d’expérience entre pairs, les stages, l’autoproduction, l’équilibre entre vie professionnelle et vie privée lorsque votre bureau est dans votre cuisine.

Modératrice :
Aoife Courtney – metteur en scène freelance (Irlande) – freelancersunited.org

Beaucoup d’entre nous adorent se plaindre des showcases – et pourtant, ils jouent un rôle clé dans l’achat et la vente de productions à l’échelle internationale. Prenant en compte leurs trois points de vue, l’artiste, le programmateur et l’organisateur du showcase vous présenteront leurs expériences.

En tant que groupe, nous nous intéressons à ce que nous attendons (et espérons) des showcases, à ce qui a fonctionné par le passé, et à ce que nous pouvons faire pour satisfaire au mieux les besoins de toutes les personnes impliquées. Nous trouverons peut-être des idées de modèles qui nous conviendraient mieux, ou peut-être pas – mais c’est l’occasion d’essayer !

Modératrice :
Sophie Travers – directrice de projet de collaboration IETM-Australia Council (Belgique)   

Avec la contribution de :
Julia Carruthers – directrice du Dublin Dance Festival (Ireland)
Madeline Boughton – [MB Arts International], responsable du programme showcase pour Culture Ireland (promotion des arts irlandais à l’étranger)
Kristof Blom - Directeur artistique de Campo (Belgique)
Walter Heun - Directeur artistique de TanzQuartierWien (Autriche)

Être freelance est une façon de travailler durable, mais il peut arriver de se sentir seul. Comment pouvons-nous bâtir la confiance dont nous avons besoin pour partager nos ressources les plus précieuses – la connaissance pratique et le soutien moral ?
Lors de cette session participative, nous fournirons un modèle qui permettra d’accélérer la discussion, de semer les graines de la collaboration artistique, et de partager vos connaissances – un modèle que vous pourrez prendre avec vous et réutiliser pour organiser une réunion entre les freelances de votre région.
Voici une liste non exhaustive des sujets que nous aborderons : l’échange de conseils et le partage d’expérience entre pairs, les stages, l’autoproduction, l’équilibre entre vie professionnelle et vie privée lorsque votre bureau est dans votre cuisine.

Modératrice :
Aoife Courtney – metteur en scène freelance (Irlande) – freelancersunited.org

Beaucoup d’entre nous adorent se plaindre des showcases – et pourtant, ils jouent un rôle clé dans l’achat et la vente de productions à l’échelle internationale. Prenant en compte leurs trois points de vue, l’artiste, le programmateur et l’organisateur du showcase vous présenteront leurs expériences.

En tant que groupe, nous nous intéressons à ce que nous attendons (et espérons) des showcases, à ce qui a fonctionné par le passé, et à ce que nous pouvons faire pour satisfaire au mieux les besoins de toutes les personnes impliquées. Nous trouverons peut-être des idées de modèles qui nous conviendraient mieux, ou peut-être pas – mais c’est l’occasion d’essayer !

Modératrice :
Sophie Travers – directrice de projet de collaboration IETM-Australia Council (Belgique)   

Avec la contribution de :
Julia Carruthers – directrice du Dublin Dance Festival (Ireland)
Madeline Boughton – [MB Arts International], responsable du programme showcase pour Culture Ireland (promotion des arts irlandais à l’étranger)
Kristof Blom - Directeur artistique de Campo (Belgique)
Walter Heun - Directeur artistique de TanzQuartierWien (Autriche)

Nous sommes tous d’accord sur un point : nous avons été trahis. 

À qui pouvons-nous encore nous fier ? Sommes-nous à l’aube d’une crise confiance – d’un point de vue international, économique, social et politique ? 
Nous vous invitons et vous mettons au défi de participer au grand débat, une discussion intéressante et provocante qui s’étalera sur trois séances tout au long du week-end. Venez juste y faire un saut ou impliquez-vous du début à la fin – c’est à vous de choisir. Chaque séance sera l’occasion d’aborder de nouvelles questions et de nouveaux sujets, et permettra au débat de s’enrichir de jour en jour. Deux modérateurs seront présents en permanence pour écouter, contextualiser, relancer et orienter le débat, mais sa véritable réussite dépend de votre petit grain de sel ! 
Le grand débat alimente le débat "multivoix" lancé par Culture Action Europe en 2013, et interprété par ses membres à travers l'Europe. Ce débat a pour objectif l'élaboration d'un agenda des citoyens pour une société durable et juste dont la culture et les arts sont les piliers.
Quelle place y a-t-il pour la culture lorsque nos sociétés sont mises à rude épreuve ? Les ambitions du réseau qu’est l’Europe sont-elles toujours pertinentes ? Quelles sont nos responsabilités en tant que travailleurs du secteur culturel vis-à-vis de la politique et des politiciens ? Quelles sont nos responsabilités politiques envers nos publics ? Quand la confiance entre les sociétés, entre les pays a été brisée, comment pouvons-nous la restaurer ? Des questions, des questions et encore des questions. Vous avez eu un avant-goût des nôtres – nous sommes impatients d’entendre les vôtres.

Modérateurs : 
Eugene Downes (Irlande) – producteur de spectacles et ancien directeur exécutif de Culture Ireland
Anne Bonnar (Écosse) – consultante, intellectuelle, coach, mentor, écrivaine et blogueuse pour le secteur des arts, de la culture et des industries de la création - b-k.co.uk & annebonnar.wordpress.com

Provocateur :
Ida Daniel – productrice de théâtre freelance et membre fondateur d’ACT : Association for Independent Theatre (Bulgarie)

Nous sommes tous d’accord sur un point : nous avons été trahis. 

À qui pouvons-nous encore nous fier ? Sommes-nous à l’aube d’une crise confiance – d’un point de vue international, économique, social et politique ? 
Nous vous invitons et vous mettons au défi de participer au grand débat, une discussion intéressante et provocante qui s’étalera sur trois séances tout au long du week-end. Venez juste y faire un saut ou impliquez-vous du début à la fin – c’est à vous de choisir. Chaque séance sera l’occasion d’aborder de nouvelles questions et de nouveaux sujets, et permettra au débat de s’enrichir de jour en jour. Deux modérateurs seront présents en permanence pour écouter, contextualiser, relancer et orienter le débat, mais sa véritable réussite dépend de votre petit grain de sel ! 
Le grand débat alimente le débat "multivoix" lancé par Culture Action Europe en 2013, et interprété par ses membres à travers l'Europe. Ce débat a pour objectif l'élaboration d'un agenda des citoyens pour une société durable et juste dont la culture et les arts sont les piliers.
Quelle place y a-t-il pour la culture lorsque nos sociétés sont mises à rude épreuve ? Les ambitions du réseau qu’est l’Europe sont-elles toujours pertinentes ? Quelles sont nos responsabilités en tant que travailleurs du secteur culturel vis-à-vis de la politique et des politiciens ? Quelles sont nos responsabilités politiques envers nos publics ? Quand la confiance entre les sociétés, entre les pays a été brisée, comment pouvons-nous la restaurer ? Des questions, des questions et encore des questions. Vous avez eu un avant-goût des nôtres – nous sommes impatients d’entendre les vôtres.

Modérateurs : 
Eugene Downes (Irlande) – producteur de spectacles et ancien directeur exécutif de Culture Ireland
Anne Bonnar (Écosse) – consultante, intellectuelle, coach, mentor, écrivaine et blogueuse pour le secteur des arts, de la culture et des industries de la création - b-k.co.uk & annebonnar.wordpress.com

Provocateur :
Ida Daniel – productrice de théâtre freelance et membre fondateur d’ACT : Association for Independent Theatre (Bulgarie)

Nous avons demandé à l’un de nos poètes et écrivains irlandais les plus en vue, Theo Dorgan, de venir vous parler de confiance et de vous proposer un fil conducteur, un défi, un sujet de conversation qui vous accompagnera tout au long de ce week-end.Cian O’Brien, directeur artistique du Project Arts Centre (hôte de la réunion IETM à Dublin), prendra la parole le temps d’une brève introduction et vous présentera également le contexte du programme artistique de la réunion IETM à Dublin.

Cette séance aura lieu sur la scène principale de l’Abbey Theatre, le théâtre national irlandais dont les racines sont inextricablement liées à la fondation de la République d’Irlande. Quel meilleur endroit pour entamer la discussion sur les thèmes de la confiance, de la culture et de la politique que nous explorerons tout au long du week-end ?

Orateurs :
Cian O’Brien – directeur artistique, Project Arts Centre (Irlande)
Theo Dorgan – poète et écrivain (Irlande) – theodorgan.com

Nous avons demandé à l’un de nos poètes et écrivains irlandais les plus en vue, Theo Dorgan, de venir vous parler de confiance et de vous proposer un fil conducteur, un défi, un sujet de conversation qui vous accompagnera tout au long de ce week-end.Cian O’Brien, directeur artistique du Project Arts Centre (hôte de la réunion IETM à Dublin), prendra la parole le temps d’une brève introduction et vous présentera également le contexte du programme artistique de la réunion IETM à Dublin.

Cette séance aura lieu sur la scène principale de l’Abbey Theatre, le théâtre national irlandais dont les racines sont inextricablement liées à la fondation de la République d’Irlande. Quel meilleur endroit pour entamer la discussion sur les thèmes de la confiance, de la culture et de la politique que nous explorerons tout au long du week-end ?

Orateurs :
Cian O’Brien – directeur artistique, Project Arts Centre (Irlande)
Theo Dorgan – poète et écrivain (Irlande) – theodorgan.com

Venez visiter ce bâtiment qui est la base de travail des pratiques de la danse professionnelle et le centre de cette communauté.

Dance Ireland est un organisme représentant la danse professionnelle en Irlande, qui célèbre, fait évoluer et encourage la diversité des pratiques de la danse en Irlande. DanceHouse est le siège de Dance Ireland et dispose de six studios de répétition, d’une salle de documentation et d’espaces d’exposition.

Venez visiter ce bâtiment qui est la base de travail des pratiques de la danse professionnelle et le centre de cette communauté.

Dance Ireland est un organisme représentant la danse professionnelle en Irlande, qui célèbre, fait évoluer et encourage la diversité des pratiques de la danse en Irlande. DanceHouse est le siège de Dance Ireland et dispose de six studios de répétition, d’une salle de documentation et d’espaces d’exposition.

Venez visiter ce bâtiment qui est la base de travail des pratiques de la danse professionnelle et le centre de cette communauté.

Dance Ireland est un organisme représentant la danse professionnelle en Irlande, qui célèbre, fait évoluer et encourage la diversité des pratiques de la danse en Irlande. DanceHouse est le siège de Dance Ireland et dispose de six studios de répétition, d’une salle de documentation et d’espaces d’exposition.

Venez visiter ce bâtiment qui est la base de travail des pratiques de la danse professionnelle et le centre de cette communauté.

Dance Ireland est un organisme représentant la danse professionnelle en Irlande, qui célèbre, fait évoluer et encourage la diversité des pratiques de la danse en Irlande. DanceHouse est le siège de Dance Ireland et dispose de six studios de répétition, d’une salle de documentation et d’espaces d’exposition.

Nous sommes tous d’accord sur un point : nous avons été trahis. À qui pouvons-nous encore nous fier ? Sommes-nous à l’aube d’une crise confiance – d’un point de vue international, économique, social et politique ? Nous vous invitons et vous mettons au défi de participer au grand débat, une discussion intéressante et provocante qui s’étalera sur trois séances tout au long du week-end. Venez juste y faire un saut ou impliquez-vous du début à la fin – c’est à vous de choisir. Chaque séance sera l’occasion d’aborder de nouvelles questions et de nouveaux sujets, et permettra au débat de s’enrichir de jour en jour. Deux modérateurs seront présents en permanence pour écouter, contextualiser, relancer et orienter le débat, mais sa véritable réussite dépend de votre petit grain de sel ! Le grand débat alimente le débat "multivoix" lancé par Culture Action Europe en 2013, et interprété par ses membres à travers l'Europe. Ce débat a pour objectif l'élaboration d'un agenda des citoyens pour une société durable et juste dont la culture et les arts sont les piliers. Quelle place y a-t-il pour la culture lorsque nos sociétés sont mises à rude épreuve ? Les ambitions du réseau qu’est l’Europe sont-elles toujours pertinentes ? Quelles sont nos responsabilités en tant que travailleurs du secteur culturel vis-à-vis de la politique et des politiciens ? Quelles sont nos responsabilités politiques envers nos publics ? Quand la confiance entre les sociétés, entre les pays a été brisée, comment pouvons-nous la restaurer ?

Des questions, des questions et encore des questions. Vous avez eu un avant-goût des nôtres – nous sommes impatients d’entendre les vôtres.

Modérateurs: 
Eugene Downes (Irlande) – producteur de spectacles et ancien directeur exécutif de Culture Ireland
Anne Bonnar (Écosse) – consultante, intellectuelle, coach, mentor, écrivaine et blogueuse pour le secteur des arts, de la culture et des industries de la création - b-k.co.uk & annebonnar.wordpress.com

Provocateur:
Ida Daniel – productrice de théâtre freelance et membre fondateur d’ACT : Association for Independent Theatre (Bulgarie)

Lors de cette session, animée par les artistes d’ISACS (le réseau irlandais des artistes de rue, du cirque & du spectacle), vous n’aurez pas le temps de vous asseoir… Les participants seront mis au défi de placer leur confiance entre les mains de leurs collègues en participant à des jeux et exercices physiques inspirés du monde du cirque. Un atelier divertissant quel que soit votre niveau.

Animateurs :
Les membres d’ISACS
Noeline Kavanagh, directrice artistique de Macnas (Irlande)

Lors de cette session à bâtons rompus qui se tiendra dans les magnifiques alentours de DanceHouse. Vous rencontrerez certains des danseurs et des chorégraphes irlandais les plus prisés. Nous leur avons demandé de présenter et de débattre de leur travail et de leurs pratiques afin que vous bénéficiiez d’un meilleur aperçu des rouages de la communauté de la danse en Irlande. Nous vous invitons également à participer à cette discussion, à poser vos questions et à partager vos expériences.

Avec la contribution de :
Aoife McAtamney – danseuse et chorégraphe pour DISH Dance Collective (Irlande)
Emma Fitzgerald & Áine Stapleton – directrices artistiques, Fitzgerald and Stapleton (Irlande)
Megan Kennedy & Jessica Kennedy – directrices artistiques, junk ensemble (Irlande)
Jazmin Chiodi - Co-directrice, Tipperary Dance Platform/Iseli-Chiodi Dance Company (Irlande)
Emma Martin – directrice artistique, Emma Martin Dance (Irlande)

Modératrices :
Anna Wagner (Allemagne) – programmatrice danse au Freiburg Theatre
Frosini Trousa  – dance cultural centre Athens (Grèce)

Lorsque des faiseurs de théâtre décident de s’inspirer de communautés bien particulières, ce que l’on pourrait qualifier de « discours marginalisé », parle-t-on d’appropriation culturelle ou de collaboration audacieuse ? Dans le « meilleur scénario », ce type de travail peut permettre de lancer des débats, d’encourager les échanges culturels et de démocratiser les moyens d’expression artistique, ainsi que de changer le statu quo ou de lancer un défi à ceux qui sont imbus d’eux-mêmes. Dans le pire scénario, il contribue à la pérennité des quotas ethniques et crée une forme contemporaine d’impérialisme culturel.

Cette session sera l’occasion de présenter le travail d’artistes qui collaborent avec des communautés marginalisées, leurs méthodes de travail et de se pencher sur les questions d’éthique, d’identité, de public et de responsabilité afin d’élargir le débat et de comprendre comment mieux représenter les réalités complexes du monde d’aujourd’hui.

Modératrice :
Katherine Atkinson, soutien de projets et développement professionnel, CREATE, agence nationale de promotion des arts coopératifs dans des contextes sociaux et communautaires (Irlande)  

Orateurs :
Louise Lowe – codirectrice artistique, Anu Productions (Irlande)
Rosaleen McDonagh – dramaturge et poète de la Travelling Community (Irlande)
Dylan Tighe – acteur, musicien et  faiseur de théâtre (Irlande)
Gabriel Gbadamosi – poète, dramaturge et romancier (Royaume-Uni/Irlande/Nigéria)
Gary Keegan – codirecteur artistique, Brokentalkers (Irlande)
Elli Papakonstantinou - directrice artistique, ODC Ensemble (Grèce) 

Les artistes aiment mettre en évidence ce qu’ils estiment être de grande valeur, parfois aussi ce qu’ils estiment être stimulant ou encore ce qui renforce les mentalités prédominantes. C’est pourquoi les artistes sont une composante essentielle de la croissance économique ; c’est pourquoi ils peuvent remettre en question les suppositions sur lesquelles l’économie se fonde. Rejoignez Shelagh Wright, Charlie Tims et d’autres intervenants autour de la publication de l’IETM qui explorera comment les artistes réagissent face à l’influence de l’économie sur la politique, la culture et sur notre vie quotidienne – et comment nous pouvons contribuer à bâtir une économie capable de déterminer en confiance ce qui compte vraiment.

Orateurs :
Shelagh Wright – directrice de Mission Models Money 
Charlie Tims – chercheur pour Mission Models Money 

Nous sommes tous d’accord sur un point : nous avons été trahis. À qui pouvons-nous encore nous fier ? Sommes-nous à l’aube d’une crise confiance – d’un point de vue international, économique, social et politique ? Nous vous invitons et vous mettons au défi de participer au grand débat, une discussion intéressante et provocante qui s’étalera sur trois séances tout au long du week-end. Venez juste y faire un saut ou impliquez-vous du début à la fin – c’est à vous de choisir. Chaque séance sera l’occasion d’aborder de nouvelles questions et de nouveaux sujets, et permettra au débat de s’enrichir de jour en jour. Deux modérateurs seront présents en permanence pour écouter, contextualiser, relancer et orienter le débat, mais sa véritable réussite dépend de votre petit grain de sel ! Le grand débat alimente le débat "multivoix" lancé par Culture Action Europe en 2013, et interprété par ses membres à travers l'Europe. Ce débat a pour objectif l'élaboration d'un agenda des citoyens pour une société durable et juste dont la culture et les arts sont les piliers. Quelle place y a-t-il pour la culture lorsque nos sociétés sont mises à rude épreuve ? Les ambitions du réseau qu’est l’Europe sont-elles toujours pertinentes ? Quelles sont nos responsabilités en tant que travailleurs du secteur culturel vis-à-vis de la politique et des politiciens ? Quelles sont nos responsabilités politiques envers nos publics ? Quand la confiance entre les sociétés, entre les pays a été brisée, comment pouvons-nous la restaurer ?

Des questions, des questions et encore des questions. Vous avez eu un avant-goût des nôtres – nous sommes impatients d’entendre les vôtres.

Modérateurs: 
Eugene Downes (Irlande) – producteur de spectacles et ancien directeur exécutif de Culture Ireland
Anne Bonnar (Écosse) – consultante, intellectuelle, coach, mentor, écrivaine et blogueuse pour le secteur des arts, de la culture et des industries de la création - b-k.co.uk & annebonnar.wordpress.com

Provocateur:
Ida Daniel – productrice de théâtre freelance et membre fondateur d’ACT : Association for Independent Theatre (Bulgarie)

Lors de cette session, animée par les artistes d’ISACS (le réseau irlandais des artistes de rue, du cirque & du spectacle), vous n’aurez pas le temps de vous asseoir… Les participants seront mis au défi de placer leur confiance entre les mains de leurs collègues en participant à des jeux et exercices physiques inspirés du monde du cirque. Un atelier divertissant quel que soit votre niveau.

Animateurs :
Les membres d’ISACS
Noeline Kavanagh, directrice artistique de Macnas (Irlande)

Lors de cette session à bâtons rompus qui se tiendra dans les magnifiques alentours de DanceHouse. Vous rencontrerez certains des danseurs et des chorégraphes irlandais les plus prisés. Nous leur avons demandé de présenter et de débattre de leur travail et de leurs pratiques afin que vous bénéficiiez d’un meilleur aperçu des rouages de la communauté de la danse en Irlande. Nous vous invitons également à participer à cette discussion, à poser vos questions et à partager vos expériences.

Avec la contribution de :
Aoife McAtamney – danseuse et chorégraphe pour DISH Dance Collective (Irlande)
Emma Fitzgerald & Áine Stapleton – directrices artistiques, Fitzgerald and Stapleton (Irlande)
Megan Kennedy & Jessica Kennedy – directrices artistiques, junk ensemble (Irlande)
Jazmin Chiodi - Co-directrice, Tipperary Dance Platform/Iseli-Chiodi Dance Company (Irlande)
Emma Martin – directrice artistique, Emma Martin Dance (Irlande)

Modératrices :
Anna Wagner (Allemagne) – programmatrice danse au Freiburg Theatre
Frosini Trousa  – dance cultural centre Athens (Grèce)

Lorsque des faiseurs de théâtre décident de s’inspirer de communautés bien particulières, ce que l’on pourrait qualifier de « discours marginalisé », parle-t-on d’appropriation culturelle ou de collaboration audacieuse ? Dans le « meilleur scénario », ce type de travail peut permettre de lancer des débats, d’encourager les échanges culturels et de démocratiser les moyens d’expression artistique, ainsi que de changer le statu quo ou de lancer un défi à ceux qui sont imbus d’eux-mêmes. Dans le pire scénario, il contribue à la pérennité des quotas ethniques et crée une forme contemporaine d’impérialisme culturel.

Cette session sera l’occasion de présenter le travail d’artistes qui collaborent avec des communautés marginalisées, leurs méthodes de travail et de se pencher sur les questions d’éthique, d’identité, de public et de responsabilité afin d’élargir le débat et de comprendre comment mieux représenter les réalités complexes du monde d’aujourd’hui.

Modératrice :
Katherine Atkinson, soutien de projets et développement professionnel, CREATE, agence nationale de promotion des arts coopératifs dans des contextes sociaux et communautaires (Irlande)  

Orateurs :
Louise Lowe – codirectrice artistique, Anu Productions (Irlande)
Rosaleen McDonagh – dramaturge et poète de la Travelling Community (Irlande)
Dylan Tighe – acteur, musicien et  faiseur de théâtre (Irlande)
Gabriel Gbadamosi – poète, dramaturge et romancier (Royaume-Uni/Irlande/Nigéria)
Gary Keegan – codirecteur artistique, Brokentalkers (Irlande)
Elli Papakonstantinou - directrice artistique, ODC Ensemble (Grèce) 

Les artistes aiment mettre en évidence ce qu’ils estiment être de grande valeur, parfois aussi ce qu’ils estiment être stimulant ou encore ce qui renforce les mentalités prédominantes. C’est pourquoi les artistes sont une composante essentielle de la croissance économique ; c’est pourquoi ils peuvent remettre en question les suppositions sur lesquelles l’économie se fonde. Rejoignez Shelagh Wright, Charlie Tims et d’autres intervenants autour de la publication de l’IETM qui explorera comment les artistes réagissent face à l’influence de l’économie sur la politique, la culture et sur notre vie quotidienne – et comment nous pouvons contribuer à bâtir une économie capable de déterminer en confiance ce qui compte vraiment.

Orateurs :
Shelagh Wright – directrice de Mission Models Money 
Charlie Tims – chercheur pour Mission Models Money 

Nous sommes tous d’accord sur un point : nous avons été trahis. À qui pouvons-nous encore nous fier ? Sommes-nous à l’aube d’une crise confiance – d’un point de vue international, économique, social et politique ? Nous vous invitons et vous mettons au défi de participer au grand débat, une discussion intéressante et provocante qui s’étalera sur trois séances tout au long du week-end. Venez juste y faire un saut ou impliquez-vous du début à la fin – c’est à vous de choisir. Chaque séance sera l’occasion d’aborder de nouvelles questions et de nouveaux sujets, et permettra au débat de s’enrichir de jour en jour. Deux modérateurs seront présents en permanence pour écouter, contextualiser, relancer et orienter le débat, mais sa véritable réussite dépend de votre petit grain de sel ! Le grand débat alimente le débat "multivoix" lancé par Culture Action Europe en 2013, et interprété par ses membres à travers l'Europe. Ce débat a pour objectif l'élaboration d'un agenda des citoyens pour une société durable et juste dont la culture et les arts sont les piliers. Quelle place y a-t-il pour la culture lorsque nos sociétés sont mises à rude épreuve ? Les ambitions du réseau qu’est l’Europe sont-elles toujours pertinentes ? Quelles sont nos responsabilités en tant que travailleurs du secteur culturel vis-à-vis de la politique et des politiciens ? Quelles sont nos responsabilités politiques envers nos publics ? Quand la confiance entre les sociétés, entre les pays a été brisée, comment pouvons-nous la restaurer ?

Des questions, des questions et encore des questions. Vous avez eu un avant-goût des nôtres – nous sommes impatients d’entendre les vôtres.

Modérateurs: 
Eugene Downes (Irlande) – producteur de spectacles et ancien directeur exécutif de Culture Ireland
Anne Bonnar (Écosse) – consultante, intellectuelle, coach, mentor, écrivaine et blogueuse pour le secteur des arts, de la culture et des industries de la création - b-k.co.uk & annebonnar.wordpress.com

Provocateur:
Ida Daniel – productrice de théâtre freelance et membre fondateur d’ACT : Association for Independent Theatre (Bulgarie)

Nos pratiques de travail mettent-elles en danger notre santé mentale ? De quelle façon reflètent-elles les rapports de force malsains et les problèmes structurels au sein de la société au sens large ? Comment pouvons-nous accroître la sécurité de nos pratiques de travail pour les artistes et travailleurs du secteur culturels souffrant de problèmes mentaux ? Les arts de la scène peuvent-ils agir en chef de file pour changer la façon dont notre société conçoit la santé mentale. Ceci n’est qu’un avant-goût des questions que nous traiterons lors de ce débat sur les relations entre notre travail, notre art et nos esprits.

Modérateur :
Dylan Tighe – acteur et producteur de pièce de théâtre (Irlande)  

Débat entre :
Ray Yeates – chargé de la culture à la Ville de Dublin et ancien psychologue (Irlande)
Professeur émérite Ivor Browne - psychiatre consultant, Institute of Psychosocial Medicine (Ireland) 

La Caravane IETM à Beyrouth en novembre 2012 était une expérience fantastique que nous souhaitons vivement partager avec vous. Nous avons eu le privilège de rencontrer et de discuter avec de nombreux artistes et opérateurs culturels, et d’en apprendre plus sur la scène culturelle locale. Au cours de cette session, nous vous projetterons des images, parlerons de la situation à Beyrouth et inviterons les membres à se rapprocher des artistes et opérateurs culturels libanais et du Moyen-Orient.

Vous pourrez également assister à la projection du documentaire Twelve Angry Lebanese (Douze libanais en colère) -2009 – de Zeina Daccache, qui était l’une des artistes que les membres de l’IETM ont eu le plaisir de rencontrer lors de la Caravane.
Cette session sera animée par nos hôtes au Liban ainsi que par les participants à la Caravane.

Orateurs :  
Michel Quéré – coordinateur des réunions et des évènements à l’IETM (Belgique)
Rola Kobeissi & Zico – Opérateurs culturels - Zicohouse, festival international de théâtre de rue de Beyrouth (Liban) 

Quel est le rôle du critique ? Commenter le rôle de la culture dans la société ou vendre des tickets? Avec l’augmentation des initiatives de recherche de public et les médias sociaux, quel rôle les critiques jouent-ils dans les conversations culturelles ? Cette réunion-débat fait intervenir des critiques et des artistes qui débattront des questions de la confiance et du pouvoir des médias, du rôle que les artistes jouent dans les conversations à propos de leur propre travail et bien évidemment, de ce que nous réserve l’avenir.

Modératrice :
Martina Marti - metteur en scène, productrice et traductrice (Finlande)

Orateurs :
Peter Crawley – critique de théâtre pour The Irish Times journaliste pour l’Irish Theatre Magazine (Irlande)
Esther Boldt - écrivaine & critique de théâtre (Allemagne)
Yohann Floch - conseiller pour Unpack the Arts, programme européen de résidence pour journalistes culturels  (Belgique)
Annika Tudeer - directrice artistique et interprète, Oblivia (Finlande)
Grace Dyas - auteur, metteur en scène, productrice et l'une des 3 membres de THEATREclub (Irlande)

Nous sommes tous d’accord sur un point : nous avons été trahis. À qui pouvons-nous encore nous fier ? Sommes-nous à l’aube d’une crise confiance – d’un point de vue international, économique, social et politique ? Nous vous invitons et vous mettons au défi de participer au grand débat, une discussion intéressante et provocante qui s’étalera sur trois séances tout au long du week-end. Venez juste y faire un saut ou impliquez-vous du début à la fin – c’est à vous de choisir. Chaque séance sera l’occasion d’aborder de nouvelles questions et de nouveaux sujets, et permettra au débat de s’enrichir de jour en jour. Deux modérateurs seront présents en permanence pour écouter, contextualiser, relancer et orienter le débat, mais sa véritable réussite dépend de votre petit grain de sel ! Le grand débat alimente le débat "multivoix" lancé par Culture Action Europe en 2013, et interprété par ses membres à travers l'Europe. Ce débat a pour objectif l'élaboration d'un agenda des citoyens pour une société durable et juste dont la culture et les arts sont les piliers. Quelle place y a-t-il pour la culture lorsque nos sociétés sont mises à rude épreuve ? Les ambitions du réseau qu’est l’Europe sont-elles toujours pertinentes ? Quelles sont nos responsabilités en tant que travailleurs du secteur culturel vis-à-vis de la politique et des politiciens ? Quelles sont nos responsabilités politiques envers nos publics ? Quand la confiance entre les sociétés, entre les pays a été brisée, comment pouvons-nous la restaurer ?

Des questions, des questions et encore des questions. Vous avez eu un avant-goût des nôtres – nous sommes impatients d’entendre les vôtres.

Modérateurs: 
Eugene Downes (Irlande) – producteur de spectacles et ancien directeur exécutif de Culture Ireland
Anne Bonnar (Écosse) – consultante, intellectuelle, coach, mentor, écrivaine et blogueuse pour le secteur des arts, de la culture et des industries de la création - b-k.co.uk & annebonnar.wordpress.com

Provocateur:
Ida Daniel – productrice de théâtre freelance et membre fondateur d’ACT : Association for Independent Theatre (Bulgarie)

Nos pratiques de travail mettent-elles en danger notre santé mentale ? De quelle façon reflètent-elles les rapports de force malsains et les problèmes structurels au sein de la société au sens large ? Comment pouvons-nous accroître la sécurité de nos pratiques de travail pour les artistes et travailleurs du secteur culturels souffrant de problèmes mentaux ? Les arts de la scène peuvent-ils agir en chef de file pour changer la façon dont notre société conçoit la santé mentale. Ceci n’est qu’un avant-goût des questions que nous traiterons lors de ce débat sur les relations entre notre travail, notre art et nos esprits.

Modérateur :
Dylan Tighe – acteur et producteur de pièce de théâtre (Irlande)  

Débat entre :
Ray Yeates – chargé de la culture à la Ville de Dublin et ancien psychologue (Irlande)
Professeur émérite Ivor Browne - psychiatre consultant, Institute of Psychosocial Medicine (Ireland) 

La Caravane IETM à Beyrouth en novembre 2012 était une expérience fantastique que nous souhaitons vivement partager avec vous. Nous avons eu le privilège de rencontrer et de discuter avec de nombreux artistes et opérateurs culturels, et d’en apprendre plus sur la scène culturelle locale. Au cours de cette session, nous vous projetterons des images, parlerons de la situation à Beyrouth et inviterons les membres à se rapprocher des artistes et opérateurs culturels libanais et du Moyen-Orient.

Vous pourrez également assister à la projection du documentaire Twelve Angry Lebanese (Douze libanais en colère) -2009 – de Zeina Daccache, qui était l’une des artistes que les membres de l’IETM ont eu le plaisir de rencontrer lors de la Caravane.
Cette session sera animée par nos hôtes au Liban ainsi que par les participants à la Caravane.

Orateurs :  
Michel Quéré – coordinateur des réunions et des évènements à l’IETM (Belgique)
Rola Kobeissi & Zico – Opérateurs culturels - Zicohouse, festival international de théâtre de rue de Beyrouth (Liban) 

Quel est le rôle du critique ? Commenter le rôle de la culture dans la société ou vendre des tickets? Avec l’augmentation des initiatives de recherche de public et les médias sociaux, quel rôle les critiques jouent-ils dans les conversations culturelles ? Cette réunion-débat fait intervenir des critiques et des artistes qui débattront des questions de la confiance et du pouvoir des médias, du rôle que les artistes jouent dans les conversations à propos de leur propre travail et bien évidemment, de ce que nous réserve l’avenir.

Modératrice :
Martina Marti - metteur en scène, productrice et traductrice (Finlande)

Orateurs :
Peter Crawley – critique de théâtre pour The Irish Times journaliste pour l’Irish Theatre Magazine (Irlande)
Esther Boldt - écrivaine & critique de théâtre (Allemagne)
Yohann Floch - conseiller pour Unpack the Arts, programme européen de résidence pour journalistes culturels  (Belgique)
Annika Tudeer - directrice artistique et interprète, Oblivia (Finlande)
Grace Dyas - auteur, metteur en scène, productrice et l'une des 3 membres de THEATREclub (Irlande)